带你了解日本“九谷烧”

      第一次接触“九谷烧”,是在朋友的微拍堂的店铺里,当我看到这么精致的绘画,我简直要惊呆了!

      这是一套小茶杯,外黑彩,内以矾红描金绘罗汉,绘制简直太精彩了,我毫不犹豫的买了下来,现在还放在我家的茶桌上,连平时不接触古董的亲戚都连口夸赞!

       后来我再逛微拍堂时,发现日本回流中古品极其泛滥,褒贬不一。有的朋友仰之弥高,妄自菲薄,好像日本瓷器一点毛病都没有似的;另一部分或出于民族情结,或因为日本瓷器源出中国,于是就居高临下,嗤之以鼻。个人认为,还是应该就事论事,两个极端,皆不可取。

      瓷器传入日本之初,可能是经历过“依葫芦画瓢”这个阶段的。随着技术的不断成熟,日本瓷器在艺术性上面,也不断地融入了本民族的元素,逐步形成了自己的独特风格,并在技术上不断总结提高,精益求精。其艺术价值、工艺水准,并不逊色于中国瓷器。在某些方面,甚至有青出于蓝之势。九谷烧,就是其中比较有代表性的一个品种。

      “九谷烧”的起源,可追溯到江户时代,距今已有350年的历史,因发祥于日本九谷而得名,一直坚持全程手工制作,具有很高的艺术水平。相传是加贺国大圣寺藩初代藩主前田利治的命令开始烧造的,是日本三大名烧之一。

九谷烧创始人 前田利治(1618-1660)

藩主前田利治便派遣工匠到当时著名的瓷器产地–今之佐贺县有田町,学习烧瓷技术,并开始在九谷烧造瓷器。这一时期生产的瓷器,被称作“古九谷”。

古九谷,青手,梅花绽放扁盘,17世纪后半叶

古九谷可以分为几种风格,但其中最具有特色的是“青手”(蓝绿色的釉面)。

古九谷,五彩手,鲜花围绕中国古代圣贤大盘,17世纪后半叶

        古九谷的另一个代表风格是“五彩手”釉面。五种颜色的釉面——赤、黄、绿、青、紫——用于描绘景观、花鸟和几何图案。凭借如此生动的色彩和强烈的笔触,五彩手完美体现了九谷烧的动力美学。现代陶艺家北大路鲁山人(1883-1959)高度赞扬古九谷,称赞其“极为艺术化”。

2015年,爱马仕出了一款九谷烧赤绘陶瓷表盘的表,限量12只

上图的细节部分

古九谷在18世纪初突然消失,原因仍不清楚。后来至公元19世纪,“九谷烧”又重新开始制造。明治政府为了增强国力,作为振兴出口产业的对策,把九谷烧作为第一陶瓷出口宣传品,在国内外的博览会上,屡显风采。

名称:〓华丽、喜庆、吉祥的赏器〓19世纪 九谷烧矾红描金葫芦瓶

尺寸:高约17.5cm直径约7.7cm

龘藏4月份拍品

这一对葫芦瓶,造型古朴稳重,以矾红描金绘人物纹、山水纹,釉色浓重鲜美而意境超群,强烈的色彩和稍嫌混浊而无光泽的质地形成完美的调和,展现日本彩绘瓷器的最高境界。

      九谷烧坚持传统又不流于古板,九谷烧花瓶摆放在家中,不仅是艺术品,还寓意美好,有祈愿家人平安之意。

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